Σπίτι Η υγεία σου Θετικοί εικονογράφοι στο Instagram που θα σας φέρουν χαρά

Θετικοί εικονογράφοι στο Instagram που θα σας φέρουν χαρά

Πίνακας περιεχομένων:

Anonim

Για να καθαρίσουμε αυτές τις εικόνες, παίξαμε ένα παγκόσμιο παιχνίδι τηλεφώνου μέσω του Instagram. Ξεκινήσαμε με τον καλλιτέχνη Pink Bits, ζήτησα την αγαπημένη έμπνευση και ούτω καθεξής. Το γυναικείο σώμα δεν είναι πιο πραγματικό από αυτό.

Πηγή εικόνας: // www. Ίνσταγκραμ. com / loukoumh /

Οι πέντε εντυπωσιακές γυναίκες καλλιτέχνες από την Αυστραλία, την Ελλάδα, την Ισπανία και τη Φινλανδία γιορτάζουν κάθε μέρος του γυναικείου σώματος και την εμπειρία του στον κόσμο. Το γυναικείο σώμα δεν είναι πιο πραγματικό από αυτό. Τα μαλλιά, οι μυς, οι προσκρούσεις, οι καμπύλες, οι πτυχές και όλα - αυτές οι όμορφες απεικονίσεις βοηθούν να στείλουμε το μήνυμα ότι δεν έχουμε τίποτα να κρύψουμε. Κάθε σύσταση των καλλιτεχνών φέρνει μια νέα εικόνα για το τι σημαίνει να αγαπάμε όλα τα μέρη μας, να απογυμνώνουμε τη ντροπή και να επικροτήσουμε αυτό που μας κάνει μοναδικό.

το θηλυκό σώμα και η γυναικεία ζωή ήταν πάντα εμπνευσμένα από μένα, γι 'αυτό πάντα έβλεπα προς την τέχνη με το σώμα και τις γυναίκες στον πυρήνα της. @pinkbits στο Instagram

Τα Pink Bits αποκαλύπτουν το όμορφο δέρμα που κρύβουμε

Image Source: // www. Ίνσταγκραμ. com / pinkbits

Η Χριστίνα, ένας εικονογράφος με βάση την Αυστραλία, γνωστός και ως Pink Bits, επαναστάτησε εναντίον των προτύπων ομορφιάς και έννοιες της σωστής συμπεριφοράς που η κοινωνία τοποθετεί στις γυναίκες. Ροζ Bits μετατρέπει τη ντροπή για τα μέρη του σώματος σε μια ένδοξη γιορτή των γοφών, πυθμένα, στήθη, θηλές και vaginas.

-> Διαφήμιση

Όπως δείχνει η χειρολαβή της, οι εικόνες του Pink Bits παρουσιάζουν μια αφθονία δέρματος, αλλά το έργο της αποπνέει ευχάριστα μια αίσθηση χαράς και όχι ντροπής για τα σώματα που έχουμε.

Η δουλειά σας δείχνει ότι οι γυναίκες απολαμβάνουν πραγματικά το σώμα τους, είτε αυτό κοιμάται, απολαμβάνει τον εαυτό του, φοράει κάτι διασκεδαστικό, κλπ. Τι σας εμπνέει να ακολουθήσετε αυτήν την προσέγγιση;

Το έργο μου είναι πολύ εμπνευσμένο από τα κομμάτια και τα σχήματα που μας λένε να κρύβουμε. Με αυτό, εννοώ τα Pink Bits προκαλούν αυτές τις φυσικές προσδοκίες (για το πώς οι γυναίκες πρέπει να φορούν, να δουν, κλπ.) Κατευθείαν στους «κανόνες» του πώς οι γυναίκες υποτίθεται ότι ενεργούν και συμπεριφέρονται.

Ο σκοπός του Pink Bits είναι να προάγει τη θετική στάση του σώματος, την αποδοχή, την αγάπη του εαυτού και το φεμινισμό, κι έτσι μου αρέσει να ζωγραφίζω γυναίκες που κάνουν αυτό που θέλουν, είναι όποιες είναι και κοιτάζουν όμως να επιλέξουν - τις κοινωνικές πιέσεις, τις προσδοκίες ή το μάρκετινγκ.

Διαφήμιση

Γιατί είναι σημαντικό για εσάς να γιορτάσετε όλα τα σώματα σώματος, τα χρώματα του δέρματος και ακόμη και τις στάσεις στην δουλειά σας;

Πιστεύω πραγματικά ότι η αναπαράσταση είναι τόσο σημαντική και αν οι εικονογραφήσεις του Pink Bits παρουσίασαν μόνο ένα στενό τμήμα ανθρώπων, θα ήταν άσκοπο. Για να υποστηρίξω τις γυναίκες, πρέπει να υποστηρίξω όλες τις γυναίκες. Για να βοηθήσω όλες τις γυναίκες να αισθάνονται τον εαυτό τους αγάπη και αποδοχή, πρέπει να εκπροσωπώ όσο το δυνατόν περισσότερες γυναίκες.

Προσωπικά, βλέποντας έργα τέχνης στα οποία αναφέρομαι ή που αισθάνομαι ότι με αντιπροσωπεύει, με κάνουν να νιώθω κατανοητός και όχι μόνος.Μπορεί να με κάνει να νιώθω πιο ευτυχισμένος στον εαυτό μου, υπερήφανη και πιο σίγουρη για την επανεγγραφή ό, τι είναι όμορφο στα μάτια μου. Εάν μπορώ να ενσταλάξω αυτό το συναίσθημα ανάμεσα στις γυναίκες σε ολόκληρο τον κόσμο, θα είμαι πολύ χαρούμενος.

ΔιαφήμισηΗ διαφήμιση

Ακολουθήστε @pinkbits στο Instagram για μια καθημερινή χαρά.

Η Λούμπα Ντάλου μπαίνει σε ευάλωτη θέση και αποδοχή σε σκληρό κόσμο

Image Source: // www. Ίνσταγκραμ. com / pink_bits /

Ο Luz Achával Barral, γνωστός και ως Luba Dalu, της Βαρκελώνης της Ισπανίας, προωθεί μια μοναδική ισορροπία αντίστασης και αυτοσυντήρησης στο έργο της. Τα θέματα της αψηφούν τα πρότυπα των φύλων και παίρνουν μια φεμινιστική στάση - αλλά το κάνουν από μια ευάλωτη κατάσταση, μερικές φορές γυμνή και αγκαλιάζει μια γάτα. Τα λόγια συνήθως συνοδεύουν τις εικονογραφήσεις της, αλλά όχι με τη μορφή ενός κληροδοτημένου εισαγωγικού κλισέ. Αντ 'αυτού, βυθίζεται σε πραγματικά συναισθήματα παραβίασης, ανασφάλειας, φόβου, θριάμβου και παρηγοριάς.

"Τα κείμενα στις εικονογραφήσεις μου είναι συνήθως σκέψεις, σκέψεις που διαπερνούν το μυαλό μου, μερικές φορές από μια συζήτηση με έναν φίλο, μερικές φορές κάτι που πρέπει να ακούσω ή μήνυμα προς κάποιον», λέει.

Η αυθεντικότητα των εικονογραφήσεων δίνει στους τηλεθεατές την αίσθηση ότι όλοι κάνουμε ό, τι μπορούμε αυτή τη στιγμή - και ότι θα είμαστε εντάξει.

Γιατί οι αριθμοί στις εικονογραφήσεις σας συχνά αγκαλιάζουν τον εαυτό τους;

Στην τέχνη μου, θέλω να αντιπροσωπεύσω την ευαισθησία, την οικειότητα, την τρυφερότητα. Ο κόσμος είναι γεμάτος βία και πόνο. Πρέπει να το γνωρίζουμε και να λάβουμε μέτρα σε απάντηση, αλλά προσωπικά, θεωρώ απαραίτητο να διαθέσετε χώρους όπου μπορείτε να ξεκουραστείτε.

ΔιαφήμισηΗ διαφήμιση

Για μένα, πρόκειται για την απεικόνιση εικόνων που μου δίνουν (και ελπίζω κάποιον άλλο) κάποια άνεση, χωρίς να αγνοήσουμε αυτές τις πραγματικότητες. Οι αγκαλιές και η αγάπη είναι θεραπευτικές, η συμπερίληψη είναι θεραπεία. Επιδιώκω να βάλω κάποια από αυτά τα πράγματα εκεί έξω.

Οι φιγούρες σας κάθονται άνετα και όχι με «ευγενική» στάση. Με ποιους τρόπους ελπίζετε ότι η απεικόνιση μιας φυσικής εμπειρίας επηρεάζει τους άλλους;

Ψάχνω για θέσεις που υιοθετούμε όταν αισθανόμαστε άνετα, όταν δεν μας νοιάζει να φανεί καλό, όταν αφήνουμε τα σώματά μας να χαλαρώσουν και να πάρουν τη μορφή που χρειάζονται. Θεωρώ ότι είναι απαραίτητο (και να απολαύσετε) να τους αφήσουμε να κάθονται να πάρουν χώρο, τα πόδια να εξαπλώνονται ανοιχτά, αφήνοντας τις κοινωνικές προσδοκίες.

Πηγή εικόνας: // www. Ίνσταγκραμ. com / lubadalu /

Σε μεγάλο βαθμό, η τέχνη έχει να κάνει με την ομορφιά και η έννοια της ομορφιάς ήταν πάντοτε πολύ συγκεκριμένη, ειδικά όσον αφορά τους ανθρώπους, ακόμη περισσότερο όσον αφορά τις γυναίκες. Επέλεξα να αντιπροσωπεύω αυτό που συνήθως διαγράφεται όταν αντιπροσωπεύει "ομορφιά", αυτό που είναι κοινώς γνωστό ως "ατέλειες", με σκοπό να αμφισβητήσει τη γενική ιδέα της ομορφιάς και επίσης την ιδέα της ομορφιάς στον κόσμο της τέχνης.

Διαφήμιση

Ακολουθήστε @lubadalu στο Instagram για να αποκτήσετε μια αγκαλιά τέχνης.

Η Loukoumh γιορτάζει τη θηλυκότητα και τον ατομικισμό

Image Source: // www. Ίνσταγκραμ. com / loukoumh /

Η Ελένη Κούμι, γνωστή και ως Λουκούμ, είναι αυτοδίδακτος καλλιτέχνης στη Θεσσαλονίκη.Πρωταγωνίζει την κοπέλα, τη γυναίκα και την αδελφότητα με το έργο της. Τα θέματα της εμφανίζονται συχνά σε διάφορες καταστάσεις ελεήσεως, ενώ παράλληλα αθλητικά χτενίσματα, μεγάλα σκουλαρίκια, αριστοτεχνικά γυαλιά, περίτεχνα τατουάζ και πλήρες μακιγιάζ. Το πακέτο μοιάζει παράλληλα με γυμνή σάρκα για να μας δείξει ότι είμαστε απολαυστικά περισσότερο από το σώμα μας.

ΔιαφήμισηΗ διαφήμιση

«Είναι πολύ σημαντικό για μένα να δείξω στους ανθρώπους ότι η τελειότητα είναι ποικιλία», λέει.

Το έργο του Loukoumh θα σας κάνει να αισθάνεστε καλά για τη δική σας προσωπικότητα, την ατομικότητα και την αυτο-έκφρασή σας.

Πώς προχωράτε στην ενσωμάτωση διαφορετικών πολιτισμών στη δουλειά σας;

Από τη στιγμή που άρχισα να ζωγραφίζω, ήθελα να εκπροσωπώ όλους τους τύπους σωμάτων, τα χρώματα δέρματος, τα φύλα κλπ. Έχω εμπνευστεί από άλλους καλλιτέχνες ή από θετικά και φεμινιστικά μαθήματα σώματος. Είναι πραγματικά χρήσιμο να χρησιμοποιείτε θετικές φωτογραφίες σώματος ως αναφορά. Μερικές φορές είμαι μόνο εμπνευσμένη από ένα συγκεκριμένο άτομο στο διαδίκτυο ή στην πραγματική ζωή.

Διαφήμιση

Το γυμνό είναι παραδοσιακά θεωρείται μια ευάλωτη κατάσταση στη σημερινή κοινωνία. Τι προσπαθείτε να αλλάξετε γι 'αυτό;

Νομίζω ότι το ταμπού του γυμνού σώματος έχει αρνητική επίδραση στον τρόπο που σκεφτόμαστε για τον εαυτό μας. Η αναπαράσταση της γυμνότητας μέσω θετικής τέχνης του σώματος μας βοηθά να δεχτούμε το σώμα μας όπως είναι και να μην ντρέπεται γι 'αυτό.

Ακολουθήστε @loukoumh στο Instagram για υπενθυμίσεις που σας κάνουν τόσο τολμηρά όσο θέλετε.

ΔιαφήμισηΗ διαφήμιση

Το Studio Flos τιμά τα πάθη μας, τις απολαύσεις μας και τα ηβικά μαλλιά

Image Source: // www. Ίνσταγκραμ. com / studioflos /

Η Claire Cassidy του Σίδνεϊ της Αυστραλίας, επίσης γνωστή ως Studio Flos, δημιουργεί αποκόμματα χαρτιών γυναικών και τους φροντίζει να απολαμβάνουν τη ζωή σε διάφορα σενάρια. Αυτό μπορεί να σημαίνει ότι τα χαρτοπετσέτα της έχουν ένα φλιτζάνι καφέ, γιόγκα ή ακόμα και αναρρίχηση σε βράχους.

"Το γυμνό είναι μια μεγάλη πτυχή του έργου μου, αλλά ο στόχος μου είναι να αποξεσβήσω τη γυναικεία φιγούρα, ενώ το γιορτάζω ακόμα", λέει.

Η διακύμανση των μεγεθών, των χρωμάτων και των σχημάτων των κοινών τμημάτων του χαρτιού μας υπενθυμίζει ότι δεν υπάρχουν δύο μέρη σώματος της πραγματικής ζωής.

Τα μπουμπούκια παίζουν μεγάλο ρόλο στις εικόνες σας. Γιατί είναι αυτό σημαντικό για εσάς όταν παρουσιάζετε θετική τέχνη του σώματος;

Οι κυρίες μου έχουν ποικίλους βαθμούς ηβικής τρίχας και αυτό έρχεται πίσω στο να δείξει ότι κάθε είδος σώματος είναι όμορφο. Φαίνεται ότι υπάρχει μεγάλη πίεση στις γυναίκες για τα ηβική τρίχα (μεταξύ πολλών άλλων πραγμάτων!).

Πιστεύω ακράδαντα ότι εάν θέλετε να αφήσετε τον θάμνο σας να γεμίσει και να χυθεί ή να χαλαρώσει με λέιζερ, αυτό είναι απόλυτα επάνω σε σας, ακριβώς όπως μπορείτε να κάνετε ό, τι θέλετε με τα μαλλιά στο κεφάλι σας. Ελπίζω ότι οι γυναίκες κάνουν επιλογές για το σώμα τους με βάση τις δικές τους προτιμήσεις, όχι επειδή αισθάνονται πίεση από κάποιον άλλο, ή ιδεώδη που απεικονίζονται στα μέσα μαζικής ενημέρωσης.

Ακολουθήστε @studioflos στο Instagram για να εμπνεύσετε την επόμενη περιπέτεια.

Η Blueberry Sonjak μας δείχνει τα δυνατά μας και τα δικαιώματά μας στο διάστημα

Image Source: // www. Ίνσταγκραμ.com / blueberry_sonjak /

Η Koroleva Sonja, γνωστή και ως Blueberry Sonjak, ενσωματώνει τον φυσικό κόσμο στις εικόνες της για να τονίσει τη δύναμη, την ανθεκτικότητα, την επιμονή και την προσαρμοστικότητα του γυναικείου σώματος και του νου. Τα υποκείμενα των καλλιτεχνών της Φινλανδίας περνάνε μέσα από τις ζούγκλες και βγαίνουν από τους ωκεανούς, αλλά μερικές φορές απλώς χαλαρώνουν στο σπίτι τους με τα κούνια. Είτε έτσι είτε αλλιώς, έχουν πραγματικά συγκίνηση στα πρόσωπά τους. Τα εικαστικά είναι σε πλήρη αντίθεση με την αόρατη ανοιχτή εμφάνιση που βλέπουμε στα μοντέλα μόδας.

«Θέλω να σχεδιάσω γυναίκες που αισθάνονται και ζουν, δεν είναι μόνο το ωραίο πράγμα που πρέπει να εξετάσουμε», λέει.

Η τέχνη της παρουσιάζει επίσης πώς τα σχήματα μας, μεγάλα ή μικρά, δεν έχουν καμία σχέση με τα εσωτερικά μας δυνατά ή τα δικαιώματά μας να ακούγονται ή να γίνονται σεβαστά.

Γιατί το νερό μπαίνει στο παιχνίδι στις εικονογραφήσεις σας;

Το νερό έρχεται φυσικά στα σχέδιά μου όταν θέλω να φέρει ηρεμία σε αυτό ή την ενέργεια. Το νερό και το ανθρώπινο σώμα είναι πολύ παρόμοια. Το περιβάλλον έχει τεράστιο αντίκτυπο σε αυτά και αλλάζουν πάντα. Τα μέσα ενημέρωσης λένε ότι μπορείς να είσαι όμορφος μόνο αν δεν αλλάζεις. Φοβόμαστε την αγάπη που θα γεράσει και τις γυναίκες που θα γερνούν. Θέλω να επισημάνω τις διακυμάνσεις της ζωής, των σωμάτων και της ομορφιάς της αλλαγής.

Ακολουθήστε @blueberry_sonjak στο Instagram για εικόνες που θα σας βοηθήσουν να αξιοποιήσετε την εσωτερική σας δύναμη.

Για να αναθέσετε σε οποιονδήποτε από αυτούς τους καλλιτέχνες, επικοινωνήστε μαζί τους μέσω του λογαριασμού Instagram.

Η Jennifer Chesak είναι ανεξάρτητος συντάκτης βιβλίων και γραφής με έδρα το Νάσβιλ. Είναι επίσης ένα ταξίδι περιπέτειας, γυμναστήριο και συγγραφέας υγείας για διάφορες εθνικές δημοσιεύσεις. Έλαβε το Master της επιστήμης στη δημοσιογραφία από το Medill της Northwestern και εργάζεται για το πρώτο της μυθιστόρημα μυθιστοριογραφίας, που βρίσκεται στην πατρίδα της Βόρειας Ντακότα.